{"id":12197,"date":"2025-04-25T16:37:53","date_gmt":"2025-04-25T22:37:53","guid":{"rendered":"https:\/\/digitalreportmx.com\/?p=12197"},"modified":"2025-04-25T16:44:51","modified_gmt":"2025-04-25T22:44:51","slug":"exploraciones-acerca-del-tiempo-y-territorio-arriban-a-marco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/2025\/04\/25\/exploraciones-acerca-del-tiempo-y-territorio-arriban-a-marco\/","title":{"rendered":"En busca del tiempo y territorio en MARCO"},"content":{"rendered":"\n<p><kbd>Monterrey<\/kbd><\/p>\n\n\n\n<p>Exploraciones acerca del tiempo y el territorio se presentan en MARCO a trav\u00e9s de dos nuevas exposiciones: El tiempo entre las formas, de Luis Figueroa en Espacio Uno, y Aqu\u00ed empieza la patria, de Carlos Vielma en el Patio de las Esculturas.<br>Los nuevos proyectos, bajo la curadur\u00eda de Brenda Fern\u00e1ndez, curadora asociada de MARCO, estar\u00e1n hasta el 15 de junio en dos espacios emblem\u00e1ticos del museo, que en a\u00f1os recientes se han destinado a proyectos que el museo comisiona a artistas contempor\u00e1neos cuya carrera est\u00e1 cobrando relevancia en la escena art\u00edstica.<br>En la Capilla Legorriana, como es conocido el Espacio Uno, se encuentra El tiempo entre las formas. El artista Luis Figueroa (Venezuela, 1993) se centra en el concepto del tiempo como acto creativo, adem\u00e1s de c\u00f3mo es una medida de movimiento y cambio, nociones cruciales para entender el mundo.<br>El tiempo entre las formas, de Luis Figueroa, en Espacio Uno.<br>El artista intervino los muros del Espacio Uno con la obra No pod\u00eda convertir en su ideal aquella calma que no exist\u00eda en ning\u00fan lugar (2025). A trav\u00e9s del color, el artista emplea colores azules, grises y tonos tierra y efectos degradados sin formas definidas para sugerir un paisaje, resultando en una imagen que podr\u00eda recordar a un cielo nocturno.<br>El mural se combina con elementos escult\u00f3ricos elaborados con papel modelado y policromado. La escultura principal es Motivo vuelve a veces (2025) ubicada al centro de la sala, una especie de torre cuyas formas est\u00e1n inspiradas en serpientes, haciendo alusi\u00f3n a animales mitol\u00f3gicos esqueletos. <\/p>\n\n\n\n<p>Las dos esculturas que compone la obra Ante el oc\u00e9ano de tu amor, soy un r\u00edo III y IV tienen formas ambiguas, similares a las de una mariposa, aunque no lo son. Para el artista, las esculturas est\u00e1n asociadas a los ciclos de vida, a la transformaci\u00f3n y lo sagrado.<br>Tanto en el mural como en las esculturas, el artista explora el v\u00ednculo y la tensi\u00f3n entre el tiempo y el proceso creativo, combinando conceptos como la transformaci\u00f3n, as\u00ed como la creaci\u00f3n de formas indefinidas que en su ambig\u00fcedad logran remitirse a la naturaleza.<br>En el Patio de las Esculturas, localizado en el exterior del recinto, se encuentra Aqu\u00ed empieza la patria, una intervenci\u00f3n donde el artista Carlos Vielma (Coahuila, 1982) cuestiona el significado de los monumentos en la actualidad a partir de un hecho hist\u00f3rico, que es la p\u00e9rdida del territorio mexicano en la frontera norte.<br>En su producci\u00f3n, Vielma retoma materiales de construcci\u00f3n que son afines a su formaci\u00f3n y experiencia como arquitecto y porque encuentra en ellos posibilidades discursivas que vinculan a los espacios desde los modelos constructivos que dan car\u00e1cter a cada lugar, como por ejemplo el ladrillo en Colombia, o la tabla roca en Estados Unidos.<br>Para este proyecto in\u00e9dito, el artista utiliza tabla roca y concreto para recrear estructuras que provienen de una obra p\u00fablica: una serie de obeliscos que el gobierno estadounidense construy\u00f3 para definir su nueva frontera con M\u00e9xico. <\/p>\n\n\n\n<p>Este l\u00edmite territorial fue instaurado despu\u00e9s de dos a\u00f1os de guerra que concluyeron con la firma del Tratado Guadalupe Hidalgo (1848), una tregua entre ambos pa\u00edses para finalizar el conflicto, pero en el que Estados Unidos logr\u00f3 expandirse.<br>Al mismo tiempo, el proyecto cuestiona el concepto de frontera y l\u00edmite, que son construcciones pol\u00edticas y simb\u00f3licas. Retomando los elementos tradicionales del monumento, Vielma incluy\u00f3 una serie de placas en la instalaci\u00f3n con frases acerca de la posesi\u00f3n de la tierra, el desarraigo y reflexiones acerca de lo que significa una naci\u00f3n. Los textos fueron recopilados de dos obras literarias: del poema \u201cAlta traici\u00f3n\u201d, de Jos\u00e9 Emilio Pacheco, y del cuento \u201cNos han dado la tierra\u201d de Juan Rulfo. Tambi\u00e9n, una de las placas contiene un fragmento del Destino manifiesto, una doctrina del siglo XIX con la que en \u00e9sa \u00e9poca Estados Unidos finc\u00f3 sus ideales y pol\u00edticas de expansi\u00f3n y apropiaci\u00f3n del continente.<br>Ambas exhibiciones cuentan con el apoyo del Gobierno del Estado de Nuevo Le\u00f3n a trav\u00e9s de su Secretar\u00eda de Cultura. MARCO agradece a las empresas aliadas: Arca Continental, Cemex, Femsa, Cydsa, Frisa, Universidad Metropolitana de Monterrey, Xignux, Arte Expuesto y V Media Group.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"683\" src=\"https:\/\/digitalreportmx.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Luis-Figueroa_El-tiempo-entre-las-formas_MARCO-2025_3-1024x683.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-12199\" srcset=\"https:\/\/digitalreportmx.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Luis-Figueroa_El-tiempo-entre-las-formas_MARCO-2025_3-1024x683.jpg 1024w, https:\/\/digitalreportmx.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Luis-Figueroa_El-tiempo-entre-las-formas_MARCO-2025_3-300x200.jpg 300w, https:\/\/digitalreportmx.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Luis-Figueroa_El-tiempo-entre-las-formas_MARCO-2025_3-768x512.jpg 768w, https:\/\/digitalreportmx.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Luis-Figueroa_El-tiempo-entre-las-formas_MARCO-2025_3-1536x1024.jpg 1536w, https:\/\/digitalreportmx.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Luis-Figueroa_El-tiempo-entre-las-formas_MARCO-2025_3-2048x1365.jpg 2048w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>HORARIOS Y TARIFAS DEL MUSEO:<br>Abierto de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas. Mi\u00e9rcoles horario extendido hasta las 20:00 horas.<br>Entrada libre mi\u00e9rcoles y domingos.<br>Boleto general: $100 pesos. Con descuento: $70 pesos (maestros, estudiantes, adultos mayores INAPAM y menores de 15 a\u00f1os. Entrada libre todos los d\u00edas a ni\u00f1os hasta los 5 a\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n<p><br>INFORMACI\u00d3N DE LAS EXPOSICIONES:<br>T\u00edtulo: El tiempo entre las formas, de Luis Figueroa | Apertura al p\u00fablico: Marzo 2025 | Permanencia: Domingo 15 de junio del 2025 | Museograf\u00eda: MARCO | Curadur\u00eda: Brenda Fern\u00e1ndez, curadora asociada de MARCO | N\u00famero de obras: 4 | Salas: Espacio Uno | T\u00e9cnicas: Papel moldeado y cromado y pintura sobre muro.<br>T\u00edtulo: Aqu\u00ed empieza la patria, de Carlos Vielma | Apertura al p\u00fablico: Viernes 25 de abril del 2025 | Permanencia: Domingo 15 de junio del 2025 | Museograf\u00eda: MARCO | Curadur\u00eda: Brenda Fern\u00e1ndez, curadora asociada de MARCO | N\u00famero de obras: Una instalaci\u00f3n de 14 monolitos y 16 placas de cer\u00e1mica | Salas: Patio de las Esculturas | T\u00e9cnicas: Instalaci\u00f3n escult\u00f3rica<\/p>\n\n\n\n<p><br>SEMBLANZAS DE LOS ARTISTAS<br>Luis Figueroa (Caracas, 1993) desarrolla una pr\u00e1ctica visual donde la imagen se pliega en el tiempo, explorando los desplazamientos de las tradiciones visuales y su persistencia en la construcci\u00f3n de identidad. <\/p>\n\n\n\n<p>Radicado en la Ciudad de M\u00e9xico, su obra se inscribe en el di\u00e1logo de la pintura contempor\u00e1nea desde Latinoam\u00e9rica, en un juego constante entre evocaci\u00f3n hist\u00f3rica y transformaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p> Figueroa ha presentado exposiciones individuales como Tierra de Luz en Castilla\/Klyuyeva (2024), Fruto Amargo, Carnaval en Lanao Galer\u00eda (2024) y So\u00f1\u00e9 con el calor de un eco en Centro Cultural Plaza F\u00e1tima (2023). <\/p>\n\n\n\n<p>Su obra ha sido parte de muestras colectivas en Kates-Ferri Projects (Nueva York, 2024), el Museo de la Ciudad de Quer\u00e9taro (2024) y la Galer\u00eda de Arte Mexicano (Ciudad de M\u00e9xico, 2023), adem\u00e1s de ferias y eventos como MATERIAL (2025), Anillo de Galer\u00edas (2024).<br>Carlos Vielma (Saltillo, M\u00e9xico, 1982) Artista visual formado como arquitecto por la Universidad Aut\u00f3noma de Coahuila. Trabaja principalmente con escultura, instalaci\u00f3n y video como medios desde los cuales articula un lenguaje cr\u00edtico, a veces ir\u00f3nico sobre las tensiones geopol\u00edticas que suceden en espacios lim\u00edtrofes y ambientes inclementes. <\/p>\n\n\n\n<p>Ha expuesto en instituciones y galer\u00edas en M\u00e9xico y el extranjero, como Museo Anahuacalli (Ciudad de M\u00e9xico), Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Quer\u00e9taro, The Lawndale Art Center (Texas, EUA) Orange County Center for Contemporary Art (California, EUA) y The Loft (Bruselas) y The Museum of Fine Arts, Houston en Texas, donde actualmente realiza una residencia art\u00edstica. Ha realizado residencias en instituciones como Skowhegan School of Painting and Sculpture, Bemis Center for Contemporary Art, The Massachusetts Museum of Contemporary Art y The Banff Center. Su obra se encuentra en colecciones como The Servais Family Collection, Colecci\u00f3n Fundaci\u00f3n Casa Wabi, Museo del Banco de M\u00e9xico y Museo de Artes Gr\u00e1ficas de Coahuila. Fue acreedor a la Beca J\u00f3venes Creadores por el FONCA (2012) y es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte desde 2019.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Monterrey Exploraciones acerca del tiempo y el territorio se presentan en MARCO a trav\u00e9s de dos nuevas exposiciones: El tiempo entre las formas, de Luis Figueroa en Espacio Uno, y Aqu\u00ed empieza la patria, de Carlos Vielma en el Patio de las Esculturas.Los nuevos proyectos, bajo la curadur\u00eda de Brenda Fern\u00e1ndez, curadora asociada de MARCO, [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":12198,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[12,16],"tags":[],"class_list":["post-12197","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cooltura","category-relevante-2"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12197","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=12197"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12197\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12202,"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12197\/revisions\/12202"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/12198"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=12197"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=12197"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=12197"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}