{"id":4462,"date":"2024-08-02T13:49:57","date_gmt":"2024-08-02T19:49:57","guid":{"rendered":"https:\/\/digitalreportmx.com\/?p=4462"},"modified":"2024-08-02T13:51:51","modified_gmt":"2024-08-02T19:51:51","slug":"no-se-pierda-a-dan-flavin-obras-de-la-coleccion-dia-art-foundation-en-marco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/digitalreportmx.com\/index.php\/2024\/08\/02\/no-se-pierda-a-dan-flavin-obras-de-la-coleccion-dia-art-foundation-en-marco\/","title":{"rendered":"Desl\u00fambrese con Dan Flavin, obras de la Colecci\u00f3n Dia Art Foundation en MARCO"},"content":{"rendered":"\n

STAFF Monterrey<\/kbd><\/p>\n\n\n\n

El Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Monterrey presenta Dan Flavin: Obras de la colecci\u00f3n Dia Art Foundation<\/em>, la primera exhibici\u00f3n en M\u00e9xico dedicada a analizar la producci\u00f3n de una figura clave en el minimalismo norteamericano, que usted tendr\u00e1 la oportunidad de deslumbrarse hasta este domingo 4 de agosto.<\/p>\n\n\n\n

Aunque en vida rechaz\u00f3 cualquier etiqueta, Flavin es pionero en la incorporaci\u00f3n de luz fluorescente en la producci\u00f3n art\u00edstica y cuyas instalaciones envuelven al espectador en contenedores multicolores.<\/p>\n\n\n\n

La muestra re\u00fane 24 de las obras m\u00e1s destacadas en la producci\u00f3n de Flavin, creadas entre 1962 y 1974, provenientes del acervo de Dia Art Foundation, seleccionadas curatorialmente por Humberto Moro, director del programa de la instituci\u00f3n. Se encuentran desde las primeras obras en las que utiliza luz hasta series que realiz\u00f3 por varios a\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n

Fallecido en 1996, Dan Flavin fue el primer artista en utilizar la luz como un medio de producci\u00f3n art\u00edstica, con la que lograba transformar el espacio y la percepci\u00f3n del p\u00fablico a trav\u00e9s del color y los efectos de la luz fluorescente.<\/p>\n\n\n\n

La presencia de la obra de Flavin en el pa\u00eds es el resultado de la sinergia del MARCO con Dia Art Foundation, instituci\u00f3n establecida en Nueva York desde 1974, inicialmente dedicada a apoyar a los artistas en proyectos de gran escala y producci\u00f3n, desde instalaciones de sitio espec\u00edfico hasta exhibiciones individuales. <\/p>\n\n\n\n

En este sentido, el organismo produjo e integr\u00f3 a su acervo una parte importante de la obra de Flavin, convirti\u00e9ndose en un actor importante en la preservaci\u00f3n de su legado.<\/p>\n\n\n\n

La exhibici\u00f3n Dan Flavin: Obras de la colecci\u00f3n Dia Art Foundation<\/em> es producida por MARCO gracias al financiamiento del Est\u00edmulo Fiscal a Proyectos de Inversi\u00f3n en la Producci\u00f3n de Artes Visuales (EFIARTES), con el apoyo de Cuprum, FEMSA y Metalsa. El Museo es patrocinado por Gobierno del Estado de Nuevo Le\u00f3n, a trav\u00e9s de la Secretar\u00eda de Cultura de Nuevo Le\u00f3n; Arca Continental, CEMEX; adem\u00e1s de: Xignux, Municipio de Monterrey, Cydsa, FRISA y Arte Expuesto.<\/p>\n\n\n\n

LA EXPOSICI\u00d3N<\/p>\n\n\n\n

El recorrido por la muestra resulta en una experiencia lum\u00ednica por ambientes generados por las instalaciones que van cambiando. En la primera parte se re\u00fanen las obras en las que utiliz\u00f3 luminarias blancas, permitiendo ambientes relacionados con la espiritualidad, la contemplaci\u00f3n y la introspecci\u00f3n, mientras que la segunda parte hay una transici\u00f3n a los colores brillantes que evocan una diversidad de emociones y sensaciones en el p\u00fablico.<\/p>\n\n\n\n

Icon VII (Via Crucis)<\/em>, realizada entre 1962 y 1964, es la obra que abre la muestra, en la que el artista remite a la representaci\u00f3n del Cristo crucificado en la historia de la pintura, y que es una de las pocas obras religiosas minimalistas. <\/p>\n\n\n\n

La pintura de acr\u00edlico negro sobre masonite tiene en la esquina superior derecha un tubo de luz blanca que resplandece hacia arriba, remiti\u00e9ndose al significado religioso de la luz como algo divino, pero al mismo tiempo, al ser luz artificial manufacturada, genera un contrapeso con lo profano. Pertenece a su serie en la que comienza el uso de la luz, conocida como \u201c\u00edconos\u201d, t\u00e9rmino que remite a la formaci\u00f3n cat\u00f3lica del artista, pero a diferencia de las representaciones de arte sacro con figuras enaltecidas, los \u00edconos de Flavin son seres queridos o personajes destacados que han influido en su carrera, es decir, son personas m\u00e1s humanizadas. <\/p>\n\n\n\n

La obra fue creada en una \u00e9poca donde los artistas exploraban en el arte otras formas de espiritualidad, en una \u00e9poca donde la religi\u00f3n estaba perdiendo su lugar central en la sociedad estadounidense.<\/p>\n\n\n\n

Despu\u00e9s, la muestra contin\u00faa con la serie que Flavin dedica a Vladimir Tatlin (1855-1953) considerado uno de los artistas m\u00e1s importantes de la vanguardia rusa, a quien le fue comisionado en 1919 el Monument to the Third International<\/em>, proyecto de monumento de la Tercera Internacional (Partido Comunista) que no lleg\u00f3 a construirse y solo se qued\u00f3 en planos y bocetos.<\/p>\n\n\n\n

A partir del proyecto creado por Tatlin, el artista Dan Flavin reinterpreta el proyecto en una serie que realiz\u00f3 entre 1964 y 1974, para cuestionar la idea de monumentalidad y permanencia de las obras con una producci\u00f3n que se distingue por su car\u00e1cter ef\u00edmero y su capacidad de reconfigurar el espacio donde se encuentra, parte de un proyecto donde el arte funciona como promoci\u00f3n de una visi\u00f3n pol\u00edtica.<\/p>\n\n\n\n

Mientras el dise\u00f1o de Tatlin es una estructura tridimensional con una estructura en espiral y en forma de torre irregular, Flavin presenta exploraciones minimalistas del monumento, simplificando al m\u00e1ximo el volumen y la forma.<\/p>\n\n\n\n

En la obra de Flavin, la luminaria funciona como un elemento escult\u00f3rico, que al estar encendida, transforma el espacio donde se encuentra dependiendo de las cualidades arquitect\u00f3nicas, generando un ambiente por el que transita el espectador. Entonces, la obra de arte no est\u00e1 delimitada a un solo objeto y sus dimensiones, sino que la cualidad del objeto transforma e impacta el espacio donde se encuentra. Es decir, La luz en la obra de arte se convierte en protagonista al trascender como objeto art\u00edstico, generando en el espectador una experiencia sensorial y emocional.<\/p>\n\n\n\n

VARIEDAD CROM\u00c1TICA<\/p>\n\n\n\n

Los ambientes coloridos es lo que distingue la segunda parte de la exhibici\u00f3n, donde se re\u00fanen producciones en las que Flavin realiz\u00f3 tanto variaciones monocrom\u00e1ticas, como los efectos de los colores complementarios, tambi\u00e9n el impacto \u00f3ptico en la visi\u00f3n del espectador, quien experimentar\u00e1 diversas sensaciones y emociones.<\/p>\n\n\n\n

La serie conocida como \u201cparejas europeas\u201d, producida entre 1966 y 1971, es una de estas producciones. Tal como lo realiz\u00f3 en la serie de \u201c\u00edconos\u201d, Flavin contin\u00faa con las dedicatorias a seres queridos o figuras que han influido en su discurso y formaci\u00f3n, al mismo tiempo, refiere a que las personas en ocasiones funcionan como los colores complementarios al relacionarse con los dem\u00e1s; en MARCO se exhibir\u00e1n cinco de las nueve que tiene la colecci\u00f3n: Untitled (to Janet and Allen)<\/em>; Untitled (to Barbara and Joost)<\/em>; Untitled (to Karin and Walther)<\/em>; Untitled (to Christina and Bruno)<\/em>; y Untitled (to Sabine and Holger)<\/em>. Son obras monocrom\u00e1ticas que cuya luz se despliega en el volumen arquitect\u00f3nico, creando diversas tonalidades. <\/p>\n\n\n\n

Las piezas consisten en un cuadrado formado por cuatro luminarias, las verticales orientadas hacia la parte posterior y las horizontales hacia el frente, instaladas justo en la esquina de la sala donde se exhibe.<\/p>\n\n\n\n

MARCO abre de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas, los mi\u00e9rcoles con horario extendido hasta las 20:00 horas. La entrada es libre los mi\u00e9rcoles y domingos. Boleto general 90 pesos, 60 pesos a estudiantes, maestros e INAPAM.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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